2009

Pelicula del año [El curioso caso de Bejamin Button].

Disco del año [21st Century Breakdown - Green Day].

Jugador del año en el Real Madrid [Gonzalo Higuaín]. El suidón del año [dentro de U2360º].

Mi foto del año. [El otoño].

El momento del año [mi "vida" disfrutando].


"Y navegó de vuelta saltándose un año; entrando y saliendo por las semanas, atravesando el día, hasta llegar a la noche misma de su propia habitación, donde su cena le estaba esperando. Y todavía estaba caliente"

DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS.
Maurice Sendak.
1963

GREEN DAY - Jesus Of Suburbia

Avatar

Avatar.
2009.
Estados Unidos.
Dirección: James Cameron.
Guión: James Cameron.
Música: James Horner.
Fotografía: Mauro Fiore.
Montaje: John Refoua y Stephen E. Rivkin.
Interpretes: Michelle Rodriguez, Zoe Saldana, Sam Worthington, Giovanni Ribisi, Sigourney Weaver, Laz Alonso, Wes Studi, Stephen Lang, Joel Moore, CCH Pounder, Scott Lawrence, Peter Mensah, Matt Gerald, Dileep Rao, Julene Renee, Jacob Tomuri, Noli McCool, Peter Dillon, Kevin Dorman, Dean Knowsley, Sean Anthony Moran.
4 sobre 5.

Bienvenidos al “Space Western”.

Después de tanto tiempo apartado del mundanal ruido el señor Cameron nos obsequia explorando otra nueva dimensión del cine, nos regala un mundo imaginario llamado Pandora, unos seres increíble que lo habitan, ascendientes de aquellos indios americanos que luchaban contra el Séptimo de Caballería.

Una historia de lucha por la tierra, una historia de amor intercultural y las ascendiente de aquellos vaqueros fascistas hincando la rodilla. Pero realmente eso no es lo importante en esta acontecimiento cinematográfico, lo verdaderamente importante es asistir al nacimiento de una nueva dimensión, un nueva forma de hacer cine donde lo real se mezcla con lo virtual, para siempre.

500 millones de dólares y doce años de esperan merecieron la pena.

Un paso adelante.

Donde Viven los Monstruos

Donde viven los monstruos.
Where the wild things are.
2009.
Estados Unidos.
Dirección: Spike Jonze.
Guión: Spike Jonze y Dave Eggers, basado en un cuento de Maurice Sendak.
Música: Carter Burwell.
Fotografía: Alex Catalán.
Montaje: Eric Zumbrunnen y James Haygood.
Interpretes: Catherine Keener, Max Records, Mark Rufallo, Lauren Ambrose, James Gandolfini, Catherine O´hara, Forest Whitaker.
3,5 sobre 5.

Es difícil catalogar el cine del señor Jonze, es transgresor, moderno y con talento, pero a veces dudo sobre si su virtud es el de dirigir videoclips o hacer gilipolleces. En el cine aún no le encontré el punto.

Quizás esta sea su mejor película, una historia infantil, sobre monstruos, adultos, adolescentes y un niño. Realmente todavía no se quien son los monstruos. Los adultos, los monstruos o el niño. Lo que si se es que todos tenemos uno dentro.

No parece importar tanto el estilo narrativo de la cinta como la gran altura estética y música de la misma, que mantiene entretenida a la vista y al oído mientras el cerebro intentar discernir la equivalencia de cada monstruo.

Gran trabajo de Spike Jonze, esperamos que se haya dado cuenta que madre no hay más que una y no podemos pasar sin ella, el CINE.

CONFIRMADO: U2 360º en San Sebastian

Hace unos minutos se confirmo.
El próximo día 26 de septiembre en el Estadio de Anoeta estarán rompiendo el cielo donostierra.
Preparados, listos, ya......

GREEN DAY - 21st Century Breakdown

Año: 2009.
País: Estados Unidos.
Compañía:Warner Music.
Productor:Butch Vig & Green Day.
3,94 sobre 5.

Puede que en el veamos la continuación del redondo “American Idiot”. Puede que al ser tan grande aquel eclipse este nuevo largo de Billie y su compinches, pero si te despojas de estos prejuicios iniciales, la realidad es otra magnífica obra que rememora lo mejor del Power pop y el post punk, digno y único sucesor del legado de los Clash y los Ramones. Con buenos singles como el pegadizo y divertido “Know Your Enemy”, el medio tiempo “21 Guns” y el himno que da título al álbum “21st Century Breakdown”, sobre todo el disco destaca, el extraído como tercer single, “East Jesus Nowhere” autentico mazazo guitarrero al panorama musical cargado de distorsión y complejidad. El resto para difrutar.
Estupendo.
C.

Casillas (Ávila) - ESPAÑA

14/11/2009.
19:46.

Vetusta Morla

Vetusta Morla.
07 de noviembre de 2009.
España//Madrid//Joy Eslava.
21:00 Horas.
22 €.

Setlist:
01. Autocrítica.
02. Mi Habitación Favorita.
03. Un día en el mundo.
04. Copenhague [con Yuri Mendez de Pajaro Sunrise].
05. Boca en la tierra.
06. Equivocado [cover Depedro] [con Jairo Zavala de Depedro].
07. La marea [con Jairo Zavala La Vacazul y Depedro].
08. Maldita dulzura.
09. Sálvese quien pueda.
10. Valiente [con Lori Meyers].
11. Vida no hay mucha.
12. Pequeño desastre animal [con Manuel Colmenero].
13. Los buenos.
14. A los pies de la barca.
15. Saharabbey road.

16. Iglús.
17. Al respirar.
18. Rey Sol.
19. La cuadratura del circulo.

20. Año nuevo.

Hace tiempo que nos hemos vuelto un poco clasistas. Ya no es lo mismo que a finales de los 80 cuando lo que nos gustaba eran las salas pequeñas. Legendarios conciertos. Jacara, Universal Sur o Aqualung. Gun, Living Colour, Jane´s Addiction. Sudor y empujones. Ahora preferimos nuestra butaca, nuestra cervecita o la “Red zone”; pero estos chicos consiguen lo que otros no pueden, hacernos regresar a esos escalones de discoteca que te permiten tener una visión de las tablas mucho más limpia y cercana.

Cinco conciertos en la capital, cinco conciertos en garitos que ya antes le habían visto tocar es una gran despedida para una gran gira. Muy probablemente el retorno sea en escenarios más grandes, con más promoción y mucho más público, o no. En definitiva había que disfrutar del fin de fiesta en “la” Joy Eslava, por si fuera el último pequeño gran concierto.

Llegamos con el tiempo justo. La cola serpenteaba por aquellas calles que antaño pisaron los inspiradores de Alatriste. Nada de chocolate en San Ginés, no hay tiempo cariño. Entramos. Cincuenta minutos de espera. Y alrededor de la nueve se rompe el murmullo con la voz rota de Pucho después de cuatro noches de largas despedidas.

Del directo nada nuevo. Comenzado por [autocrítica] y terminado con la extra ball de [Año Nuevo] ganan en las distancia corta, manejan los tiempos, tienen una tablas muy sólidas y la seguridad del que ya se sabe ganador. Pucho se esforzó en que su voz aguantara la última noche, pidió al público que no fumará, pero lo pidió en vano, presentó a muchos amigos como a Jairo Zavala, Lori Meyer, Yuri Méndez o el propio productor de [un día en el mundo] Manuel Colmenero, hasta invito a uno de los pipas a subir a tocar con el grupo.

Increíble me continúa pareciendo esa conexión astral que supone los dobles coros de [Saharabbey road], hace tiempo, por no decir hace décadas que no presencio una petición de bises como esta, aunque aún más imponente fue la primera vez en el Price. Pero ellos no han enseñado la lección bien. La chicas sus líneas, los chicos las suyas.

Suerte chicos el segundo es el más difícil. Yo espero volver a cruzarme con vosotros, mientras tanto tenemos que reconocer que [un día en el mundo] esta en el podium de los mejores discos de la década.

Por cierto Joy Eslava ganá a circo Price, el primer contacto siempre es más torpe, la experiencia es un grado. Continuará nuestra interacción.

C.

Setlist cortesía de "leeveedad" en el foro de “vetusta morla”.

Amaral

Amaral.
22 de octubre de 2009.
España//Madrid//Teatro Circo Price.
21:30 Horas.
30 €.

Setlist:
01. Revolución
02. Tarde de domingo rara.
03. El universo sobre mi.
04. Toda la noche en la calle.
05. Perdóname.
06. Moriría por vos.
07. Las puertas del infierno.
08. No se que hacer con mi vida.
09. Concorde.
10. Resurección.
11. El blues de la generación perdida.
12. Como hablar.
13. Salir corriendo.
14. Marta, Sebas, Guille y los demás.
15. Te necesito.
16. Días de verano.
17. Kamikaze

18. Alerta
19. Carne y hueso
20. Madrid.
21. Sin ti no soy nada.
22. Es solo una canción
23. Tardes
24. Big bang


Como me gusta el Price, espero convivir muchos años con él, que haya muchos conciertos. El sitio perfecto para acústicos, cercano y pequeños “chous”. Una gran idea de terminar la gira “Gato NegroDragón Rojo” de esta manera.

Ya me apetecía que mi pequeña, ya no tan pequeña, comenzara su andadura por la música en vivo con algo ligero pero de calidad y con estos chicos no nos equivocamos. Así un poco tarde para ser Jueves, a eso de la 21:35, retumbaron las tablas al austero escenario del circo. Juan y Eva saltaron sin alardes. Una acústica buena y un sonido de calidad invitaban a la “Revolución”. Eva es una “frontwoman” de altura, con una gran carisma, una apariencia de chica dura, difícil, poderosa y sensual; buena maña. Juan, aparenta la timidez del chico enamorado del Rock, como dice aquella canción.

Después de “Revolución” se sucedieron los hits de todas sus épocas, el público no fue lo mejor, pero por momentos el ambiente estaba bastante decente. “Toda la noche en la calle” levanto a la gente de sus asientos y “Las puertas del infierno” a mí hija, de “Concorde” me esperaba más y me falto “Rock´n´roll”. Aunque con en el bis “de carne y hueso” y Eva tocando ese raro instrumento y sobre todo confesando su amor por la capital con un tema inédito llamado “Madrid” lograron que durmiera con una sonrisa en la cara, ¡y mañana a madrugar!.

Madrid despierta despacio, Madrid ¡Ojala estuvieras aquí!

Madrid 2016 roza la gloria.

Nos limpiamos las lágrimas. Continúa la lucha.

Alonso a Ferrari

Comunicato stampa
Maranello, 30 settembre 2009 - La Scuderia Ferrari Marlboro comunica di aver raggiunto un accordo di collaborazione tecnico-agonistica con il pilota Fernando Alonso. L’accordo sarà valido per tre stagioni sportive, a partire dal 2010. La formazione della Scuderia nella prossima stagione sarà dunque composta da Felipe Massa e Fernando Alonso, con Giancarlo Fisichella nel ruolo di pilota di riserva. Kimi Raikkonen lascerà la squadra alla conclusione di questo campionato, al termine di una partnership fruttuosa e ricca di successi che lo ha visto conquistare il titolo mondiale Piloti nel 2007 e contribuire in maniera decisiva ai titoli iridati Costruttori vinti dalla Ferrari nello stesso 2007 e nell’anno successivo. “Siamo molto lieti di accogliere nella nostra squadra un pilota vincente, che ha dimostrato il suo straordinario valore conquistando già due titoli iridati nella sua carriera. Fernando ha una personalità eccezionale e faremo di tutto per mettere a disposizione sua e di Felipe una vettura competitiva” – ha detto Stefano Domenicali – “Siamo certi questi due grandi piloti formeranno la miglior coppia possibile per una squadra come la nostra. Detto questo, vogliamo ringraziare Kimi per quanto ha fatto in questo periodo trascorso alla Ferrari: al suo primo anno con noi è riuscito a vincere il titolo mondiale, entrando così nella storia della Scuderia, e ha contribuito in maniera decisiva alla conquista dei campionati Costruttori del biennio 2007-2008. Anche in un campionato complicato come questo ha fatto vedere il suo grande talento ottenendo, fra l’altro, una bellissima vittoria a Spa e speriamo di raccogliere ancora delle belle soddisfazioni insieme nelle ultime gare di questa stagione.” “Abbiamo deciso di comune accordo di interrompere con un anno di anticipo il rapporto che mi legava alla Ferrari fino al termine del 2010” – ha detto Raikkonen – “Mi dispiace molto lasciare una squadra con cui ho trascorso tre anni fantastici e ricchi di vittorie. Insieme abbiamo vinto il 50% dei titoli iridati in palio e sono riuscito a laurearmi campione del mondo nel 2007, raggiungendo quell’obiettivo che mi ero posto all’inizio della mia carriera. Mi sono sempre trovato bene con tutti e porterò sempre con me dei bellissimi ricordi.”

Green Day

Green Day.
29 de septiembre de 2009.
España//Madrid//Palacio de los Deportes.
20:30 Horas.
Invitados: Prima Donna.
42 €.

01 Song of the Century.
02. 21st Century Breakdown.
03. Know Your Enemy.
04. East Jesus Nowhere.
05. Holiday.
06. The Static Age.
07. Before The Lobotomy.
08. Are We The Waiting.
09. St. Jimmy.
10. Boulevard of Broken Dreams.
11. Hitchin 'A Ride [riffs de Master of Puppets de Metallica e Iron Man de Black Sabbath].
12. Welcome To Paradise.

13. Brain Stew.
14. Longview.
15. Basket Case.
16. She.
17. King For A Day [ snippets de Break on Through de los Doors, Stand by Me de Ben E. King, Satisfaction de los Rolling Stones y Shout de los Isley Brothers].
18. 21 Guns.
19. Minority.

20. American Idiot.
21. Jesus of Suburbia.

22. Christie Road.
23. Macy´s Day Parade.
24. Good Riddance (Time of Your Life).

Es extraño, muy extraño ir a un concierto de un grupo “americano” y no aparezca la hora de comienzo en la entrada. Es extraño, muy extraño que llegando al Palacio de los deportes un grupo “americano” que ya tocó en la capital allá por el ’91 logré llenar el 80 % del auditórium con “teenagers” enloquecidos. Es extraño, es muy extraño que después de cerca de 20 años en la carretera estén pariendo música tan buena como la que realizaron en su comienzos. Por esto no es extraño, no es nada extraño que con cada disco estén más arriba.

Partiendo de la base que '21st Century Breakdown' es un magnifico disco y que “American Idiot” es una Obra Maestra que debe estar en cualquier colección que se precie, el grupo tiene mucho ganado, pero además, esta Billie Joe Armstrong.

Payaso, dicen algunos. Histriónico, dicen otros. Pues para mi es todo lo contrario. Es un “frontman” como los de antes, el “Springsteen” del Power POP. Un “frontman” parido de la gótica pluma de Tim Burton, pequeño, saltarín, simpático, comprometido y profesional, muy profesional.

Al empezar las dos horas y media de concierto se le vio venir: “Stand up, Stand up, Stand up” no paró hasta conseguir levantar a toda la audiencia, ¡a toda!. Luego empezó el espectáculo, sacó a un chaval para obligarle a hacer de “mosher” en el segundo tema y a un niño: ¡Quiero un niño! Para cantar, menos mal que no le obligo a tirarse también. Más tarde busco cantantes, tres lo intentaron y todos fracasaron. Luego jugó con metralletas de agua con otra invitada, repartió papel del WC e incluso disparó camisetas a modo de proyectiles antidisturbios. Más mosher. Mucho “OoooooooEeeeeeeeee”, un poco de “one, two, ane two three, four”. ¡Un guitarrista, necesito un guitarrista!, ¿hay algún guitarrista en la casa? Y ese si, el chaval sube al escenario y da la talla con “Jesus Of Suburbia”.

Pues si señores, además de todo esto música mucha música. Su éxitos más recientes y los clásicos de siempre como “Basket Case”, “Welcome to Paradise” y “Longview”. Gran voz la de Billie, y muchas tablas las del grupo de músicos que les acompañan.

Y para acabar, para sorprender a propios y extraños nos regala una última tanda de bises acústica con las inolvidables Macy´s Day Parade y Good Riddance (Time of Your Life).
Solo echamos de menos algo, que sonará aquella banda sonora de mi juventud, aquel mítico “When I Come Around”.

¡No se puede tener todo!.

C.

Camino

Camino.
2008.
España.
Dirección: Javier Fesser.
Productor: Jaume Roures.
Guión: Javier Fesser.
Música: Rafael Arnau.
Fotografía: Alex Catalán.
Montaje: Javier Fesser.
Interpretes: Nerea Camacho, Carme Elias, Mariano Venancio, Manuela Vellés, Angela Boj, Fernando Carrera, Lola Casamayor, Mercedes Castro, Jan Cornet, Jordi Dauder, Emilio Gavira, Ana Gracia, Jim-Box, Juanma Lara, Lucas Manzano, Pepe Ocio, Claudia Otero, Paloma Paso Jardiel, Miriam Raya, Beatriz Santiago.
5 sobre 5.

Es algo extraño llorar a media tarde, tumbado en la cama y con un portátil en el estomago. Puede ser ridículo, para mi es un buen indicador, la película me llegó, pero no es el definitivo.

He de reconocer que Javier Fesser no me gusta desde sus cortos “aquel ritmillo” y “el sedcleto de la tlompeta”. Sus películas simplemente eran estiramientos de sus innovadores cortos, debido a lo cual, la hora de sentarme a ver “Camino” se me hacía perezosa.

Lo inesperado es siempre los que mejor sabor deja, aunque en este caso el sabor sea muy amargo. La referencias que tengo del Opus Dei son lejanas, pero desde luego si Fesser confiesa que intento ser espectador neutral, el estereotipo prejuzgado se cumple a la mil maravillas.

Nerea Camacho esta exquisita, deliciosa en su ambiguo papel de beata. El estilo de narrativa transciende lo clásico utilizando sin reparos varios mundos. Religioso, Infantil y por supuesto realista.

Bravo Javier.

C.

LOS PLANETAS - Una Semana En El Motor De Un Autobús

Año: 1998.
País: España.
Compañía: RCA.
Productor: Kurt Ralske.
4 sobre 5.

Cuando conocí a “los Planetas” estaba completamente fuera de la música. Épocas de transición, épocas de cambio. Más cercano a los treinta que a los veinte me embarque en acabar con la frustración de no haber sido universitario. Solo quería poder decir que había pisado la facultad. Aquel viaje, mucho más valioso que el fin último que conseguí, fue la regresión desde el mundo laboral a las relaciones con adolescentes, desde mi madurez, algo que da una visión especial, única y muy enriquecedora.

Me devolvieron a algunos sitios de los que nunca debería haber salido. Uno de ellos la música. Aún conservo aquella vieja cinta de cassette que me grabó el hermano de Bernie con © 1995 HarFriends Music Ltd. Había una canción muy especial “Qué puedo hacer”. Increíbles días aquello en “El Campello” Bernie, Caramelito, Panchi, Asún y mi chica, siempre mi chica.

Pues a eso suena “Una semana en el motor de un autobús” playa, sal, amor, desamor, búsqueda, faros en la costa, siglo XX y vivir la vida.

Inspirado en la canción “Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again” del Blonde on Blonde de Bob Dylan. El disco transita desde la desesperada perdida en “Segundo premio” hacía mi favorita “Desaparecer” ¡no quiero volver a verte por aquí!, excelente. Con sabor a sal la dejó irse a “La Playa” no me llama, ni me escribe no se acuerda de mi, esto no puede seguir así me voy a la playa. ¿Qué pasa te acuerdas de mi? Si cariño, perdona no tuve tiempo.

Siempre en clave de desamor llegamos a “Ciencia Ficción” himno de batalla y advertencia, “Cumpleaños total” seguimos de marcha un cumpleaños más. La guitarras distorsionadas y la difícil voz de J te atrapan segundo a segundo, no sabes a que se debe, no son festivas son tristes, pero son adictivas por eso queremos cambiar como el personaje de “linea 1” todos los días se levanta decidido a cambiar su vida, todos los días acaba subido en el autobús camino de su “camello” para mi un clásico del Pop en castellano.

Este disco acaba con un canto a lo que queda por descubrir “la copa de Europa”, lo bueno de disfrutar la vida como nos venga, lo interesante de poder elegir por nosotros mismos, aceptar los fracasos y disfrutar de las victorias, algo nuevo, algo aún por descubrir, algo dentro de nosotros, algo dentro de mí.


De las mejores portadas de la música española, lo único malo que son culés.
C.

Millennium I: Los hombres que no amaban a las mujeres

Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres.

Män som hatar kvinnor.
2009.

Suecia y Dinamarca.

Dirección: Niels Arden Oplev.

Productor: Anni Faurbye Fernandez, Mikael Wallen, Ole Søndberg, Peter Nadermann.

Guión: Nikolaj Arcel y Rasmus Heisterberg, basado en la novela del mismo título de Stieg Larsson.

Música: Peter Fuchs.

Fotografía: Eric Kress y Marcos Engman.

Montaje: Anne Østerud.

Interpretes: Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Sven-Bertil Taube, Peter Andersson, Peter Haber, Marika Lagercrantz, Lena Endre, Ingvar Hirdwall, Gösta Bredefeldt, Björn Granath, Ewa Fröling, Stefan Sauk, Gunnel Lindblom, Willie Andréason, Tomas Köhler, Michalis Koutsogiannakis, Annika Hallin, Sofia Ledarp, Georgi Staykov, Barbro Enberg, Emil Almén, Lisbeth Åkerman, Sofia Brattwall, David Dencik, Alexandra Eisenstein, Jacob Ericksson, Christian Fiedler, Yasmine Garbi, Jan Mybrand, Fredrik Ohlsson, Pale Olofsson, Alexandra Pascalidou, Mikael Rahm, Louise Ryme, Reuben Sallmander, Magnus Stenius, Margareta Stone, Lennart R. Svensson.

4 sobre 5.

Los veranos en Madrid son calurosos, largos y lentos, a pesar de todo los veranos en Madrid son especiales. Comemos peor. Trabajamos menos. Y volvemos a la vida de solteros, con aquellos horarios difíciles y aquellas siestas eternas, y de vez en cuando al fresquito del cine.

Hoy es uno de esos días que no esperar nada, solo reencontrarte con la pantalla grande y el frio artificial y dejarte llevar. Intentas elegir lo mejor posible pero no estás seguro de acertar, ya que todo el mundo habla de la novela y, por lo tanto del film.

Lo primero reconocer que es refrescante asistir a un film de otra escuela, el tempo cambia y la narrativa no es tan clásica. Dentro de los límites del cine de nuestro viejo continente, aunque se trae de una superproducción escandinava.

Supongo que tiene su sentido, desde el primer momento me pareció sumergirme en un mundo conocido y pensé que en cualquier momento aparecería en escena mi admirado Wallander, hijo del genio Mankel, pero a pesar del transitar por un mundo frio, lleno de violencia, crimen y locura nunca llegó Kurt.

Película cruda en las relaciones de hombre y mujeres; nos presenta unos personajes al límite, que se necesitan, se complementan pero marcados por sus vidas pasadas. Estás viejas experiencias hacen que la relación sea demasiado complicada. Todo esto aderezado con tintes de la mejor novela negra hacen de ella una cinta muy recomendable pese a su extraño giro final, donde asistimos a una mutación que a mi entender no cabe en una mujer como ella. Aunque realmente ni soy mujer ni sueca.

Buen film.

Barcelona (Cataluña) - ESPAÑA

02/07/2009 19:20

Camp Nou, Red Zone.

U2

U2 360º.

02 de julio de 2009.

España//Barcelona//Camp Nou.

22:00 Horas.

Invitados: Snow Patrol.

120 € [Red Zone/Subasta].

01. Breathe.
02. No Line On The Horizon.
03. Get On Your Boots.
04. Magnificent.
05. Beautiful Day [Here Comes The Sun].
06. I Still Haven't Found What I'm Looking For [Movin' On Up].
07. Desire [Billie Jean][Don't Stop 'Til You Get Enough].
08. Party Girl.
09. Electrical Storm.
10. Unknown Caller.
11. The Unforgettable Fire.
12. City Of Blinding Lights.
13. Vertigo [She Loves You].
14. I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight.
15. Sunday Bloody Sunday.
16. Pride (In The Name Of Love).
17. MLK.
18. Walk On [You'll Never Walk Alone].
19. Where The Streets Have No Name.
20. One.

21. Ultra Violet (Light My Way).
22. With Or Without You.
23. I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight.
24. Moment of Surrender.

Hoy es un día diferente, no hay colas, no hay apreturas, no hay esperas. “Red Zone” suena un poco extraño, subasta de tickets benéficos para la campaña RED de BONO, no suena mal. Que incertidumbre, como será eso de estar junto a la pasarela sin tener que esperar ni 10 minutos, con tu cerveza y recién duchado.

A la llegada al Camp Nou todo es como me lo había imaginado, nada de apreturas, nadie en las puerta de acceso, me cortan un tickets y una pulsera me identifica con la zona 1, accedo al césped por el lateral, la elipse está repleta de gente pero en la “Red Zone” apenas me esperan un veintena de personas, quedan aproximadamente 20 minutos para volver a ver a Snow Patrol y me puedo ir al bar, ¡Qué maravilla!

Llegó la hora, no existe mejor pre-intro que lo que suena, “Space Oddity” del maestro Bowie, 1969, temazo increíble y acorde con la atmosfera espacial que se vive en BCN. Más tarde se apagan las luces, suena lo más misterioso de la noche “Kingdom”, nadie tiene claro de donde ha salido esto, Mr. Friday o U2, quizás Gavin+Bono+Edge. Larry asciende por la pasarela posterior del escenario, el público enloquece, muerta la Intro Larry destroza el silencio del estadio.

“Breathe”, poderosa y enérgica, mucho mejor que la primera noche, sin duda pasaron los nervios iniciales. Por mucho que la opinión general sea que la apertura debiera ser con “Magnificent” o “Get on yours boots” creo que es todo un acierto romper con esta gran canción.

“No line on the horizon” bien ligada a la anterior, inmejorable canción para crecer dentro de un estadio enorme con el eco del público.

“Get on yours boots” Impresionante intro del primer single del grupo, con el “future needs a big kiss” y muy buena interpretación cercana al Heavy Metal, la concentración es máxima y el grupo está mucho más enchufado que en el Opening.

“Magnificent” La transición temporal entre “Get” y esta debió ser más corta y a pesar que la intro del tema es estremecedora le falta rodaje para acabar de levantar a las masas. Impresionante apuesta comenzar con el poker de ases de su nuevo álbum. Declaración de intenciones “Esto no es un grandes éxitos”.

“Beautiful Day” correcta, primer tema para los no fans, para mi prescindible pero siempre resultón, primer snippet de la noche para “los Beatles”.

“Still” clásico entre los clásico, y siguiendo la estela del anterior siempre resulta, aunque de momento no superaría lo vivido en el Calderón en el 2005. Otro interesante snippet de “Primal Scream”.

“Desire” no es una canción que sea de mis preferidas, pero rompe el ritmo del concierto con la guitarra acústica de Edge y es momento homenaje al Mr. Jackson con dos magníficos snippet del rey del Pop. “Angel of Harlem” y “Desire” serán rotación segura.

“Part Girl” No quería morirme sin oír está canción en directo, con señorita y champagne incluido, o sería cava. Excelsa forma parte de lo mejor del concierto.

“Electrical Storm” he podido disfrutar del estreno en vivo de esta maravillosa canción, gran sorpresón de la noche, y para mi personalmente el momento cumbre de la noche

“You're in my mind all of the time
I know that's not enough
If the sky can crack there must be some way back
For love and only love”

“Unknown Caller” vuelta al nuevo álbum, Karaoke incluido para mantener el gran nivel de la noche, un tema que dará mucho juego durante la gira.
“Unforgettable” un regalo para sus más fervientes seguidores, un single de aquel maravilloso álbum que no llego a las cotas que Pride, pero que no transporta a un pasado que creíamos no volvería a sonar. El nivel de la banda continua siendo increíble y mención especial a la fuerzo de Bono con una voz insuperable.

“City” La pantalla cobra vida este tema que ha resistido el paso de lustro, incluso creo que vuelve con más fuerza, increíble espectáculo y despliegue técnico y musical. Un fijo en el setlist con la siguiente.

“Vertigo” otro momento rock duro con la pantalla completamente desplegada apoteosis rockera, nada tiene que envidiar a los vértigos del pasado.

“Go Crazy remix” auténtico momento “club” de la banda con esté remix de el tercer single del nuevo álbum. Toda la banda ocupando la pasarela mientras la pantalla continua sorprendiendo al personal, bonito experimento para volver a romper el ritmo. Otra fija en el setlist.

“Sunday” clásico, mejor que la primera noche pero no me acaba de erizar el vello.

“Pride” en la línea de “Sunday”, creo que necesita un descanso aunque para algunos sea un sacrilegio.

“MLK” momento nana, momento mágico donde los allá otro break para repirar, aui si consiguieron erizarme el vello. Un gran acierto que no desaparecerá del setlist.

“Walk On” tenía dudas que algún día recuperarán este galáctico tema, en esta ocasión un poco deslucido por tanto homenaje, que si bien me parece correcto, creo que solo con su interpretación es mucho más poderoso. Que fuerza en directo. Por cierto Snippet de “tu nunca caminarás solo”.

El discurso de Desmond Tutu es un descanso para recuperar y escuchar un mensaje que espero cale en un, aunque sea pequeño, porcentaje de asistente. Enlazando con otros dos clásico.

“Street” Imprescindible para el público neófito, sonó a buen nivel.

“One” prescindible, mucho mejor que la primera noche, sin ningún tipo de error, con Bono en “frontman” pero necesita un descanso como “pride”. A esta alturas el público entregado, mucho más caliente que la primera noche, y mucho más bullicioso esperaba con ansiedad los pocos temas que le quedaban a la noche.

“Ultraviolet” fue el mejor momento de la primera noche y será el mejor momento de muchas noches, la versión estuvo a una gran altura y la escenografía crecerá con el pasó de los conciertos. Impresionante ese micrófono trapecio.

“WOWY” Clásico imprescindible, destrozado la primera noche y maltratado está segunda, bono no debe buscar la forma de interpretar este tema solo hay una, la original.

“Go crazy” Poca gente disfrutará durante la gira de la versión del álbum de esta canción ya que le será difícil entrar en el setlist mientras este el remix pero con motivo de la grabación del video tuvimos oportunidad de disfrutarla. Correcta.

“Moment of Surrender” magistral final, difícil de igualar, redondo, que podemos decir de esta magnífica canción que en grandes estadios crece enormemente tanto como para proyectar ángeles en el cielo de BCN.

U2 lo han vuelto a conseguir, siguen estando a la altura.

U2

U2 360º.
30 de junio de 2009.
España//Barcelona//Camp Nou.
22:00 Horas.
Invitados: Snow Patrol.
63 €.

01. Breathe.
02. No Line On The Horizon.
03. Get On Your Boots.
04. Magnificent.
05. Beautiful Day.
06. I Still Haven't Found What I'm Looking For [Movin' On Up].
07. Angel Of Harlem [Man In The Mirror][Don't Stop 'Til You Get Enough].
08. In A Little While.
09. Unknown Caller.
10. The Unforgettable Fire.
11. City Of Blinding Lights.
12. Vertigo.
13. I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight.
14. Sunday Bloody Sunday.15. Pride (In The Name Of Love).
16. MLK.
17. Walk On [You'll Never Walk Alone].
18. Where The Streets Have No Name.
19. One.

20. Ultra Violet (Light My Way).
21. With Or Without You.
22. Moment of Surrender.

Realmente la historia de un concierto así comienza cuando acaba el anterior, allá por el doce de agosto del 2005, saliendo cansado del Calderón, deseaba que llegara el siguiente. Nunca se sabe pero lo normal son cuatro años de larga espera.

Esta ha sido la primera vez que viajo a un concierto. Además solo. Tengo la suerte de vivir en una ciudad en la que los artistas quieren tocar, y la mala de esperar sino es así. Lo único que se echa de menos es a mi chica, quizás eso hace la experiencia más espiritual, y después de toda la vida juntos redescubres una nueva dimensión, no puedes pasar sin ella.

La conexión en AVE es maravillosa y hace la llegada a Barcelona muy cómoda, la nueva era de las tecnologías, sin intermediarios, todo a través de la RED, bajo coste, inaudito.

Cuando llegué a BCN tenía que tomar la mayor decisión de todo el viaje, hacer noche en la cola de pista o no. Arrastrando mi maleta llena de víveres llegué al hotel en la calle Numancia, me duché y me fuí al Camp Nou, los amigos de eastlink informaban de que las colas eran ya largas esa misma mañana. Tenía que investigar.

Cargado con mi mochila y mi nevera camine hasta el estadio, la cola estaba situada en torno a la Masia y yo hacía el número 477, ya no había vuelta atrás. Perro viejo, extendí mi colchoneta y mis alimentos, la gente parecía muy agradable, ninguno tenía el aspecto de ser un “friki” capaz de dormir en una cola, me senté a esperar, solitario, por poco tiempo.

Es real esa leyenda urbana que cuentan: en una cola de un concierto aunque vayas solo acabas teniendo amigos para siempre, quizás debido a que es una experiencia extrema, quizás porque los urbanitas necesitamos el tiempo muerto para relacionarnos.

No dormí en toda la noche, creo, pero mis amigos de Ourense me invitaron a unas cervecitas y me dieron conversación.

No dormí en toda la noche, creo, pero mis amigos venezolanos me explicaron que aprovecharían estos días para conocer España más a fondo.

No dormí en toda la noche, creo, pero “El Jordi” muy probablemente el único catalán en la fila, solitario como yo, se fue a dormir un rato para luego organizarlo todo como si cobrará.

No dormí en toda la noche, creo, pero hubo un momento, en la fría madrugada que se hizo el silencio mágico entre lo seiscientos solo roto por el hijo puta del coche tocando el pito.

Por la mañana, mis compañeros de fila y yo ya habíamos cambiado de estadio, después de no dormir, o dormir juntos, sobre la piedra se estrechan las relaciones. Ya amigos no hacinaron entre dos vallas mucho más juntos. A eso de ls 11:00 nos dieron una pulsera con nuestro número, ese número que ya ira siempre con nosotros, más importante que muchos de los otros números que nos tocarán en nuestra vida.

No he dicho nada del calor, increíble, a las tres nos repartieron a los 500 primeros por el laberinto de vallas del acceso 2, el suelo quemaba, y el agua que me había aguantado fresquita en mi nevera de Batman hasta aquel instante ya empezaba a estar caliente. Una vez en aquel entramado de vallas nuestras pertenecías habían quedado atrás. En este tipo de colas todo es de usar y tirar, toallas, esterillas, socas de dormir, hamacas, sillas plegables, compresas, botellas vacías, muchas botellas, sombrillas, fruta, basura, mucha basura.

Hasta la apertura de puertas, a eso de las cinco de la tarde nuestro entretenimiento fue luchar contra el calor con una guerra de agua mineral, a la próxima cola debemos llevar pistolas de agua, sería genial. Los nervios a flor de piel, las últimas fotos de grupo antes de la tensión y a correr.

Cruzar el Camp Nou corriendo, con los bolsillos llenos de objetos importantes, la entrada mojada en la boca e intentando buscar a la gente con la que vas porque cada uno debió entrar por una puerta distinta y sobre todo sorteando al staff chillando “sin correr, por favor, sin correr”, es interminable. Pero cuando consigues llegar al primer torno la adrenalina te empieza a subir, alcanzas el segundo torno estás a punto de triunfar, descubres que tus nuevos colegas llegan contigo y la emoción se desborda en aquel circulo, vacio, que parecía inalcanzable, abrazos, besos, choque de manos, carcajadas, miradas de triunfo, puños en alto y cuatro horas más de espera.

Gracias a Zaida, Miriam, Carolina, Daniel, David, David y Txema sin vosotros no lo hubiera pasado tan bien y mención especial al “Jordi” por la lucha organizativa.

Cuando las luces se apagan vuelves a estar solo, entonces comienza la otra magia, la de la música.

El espectáculo fue brutal, el sonido desde la elipse fue muy bueno y el montaje descomunal. Para ser el primer concierto no hubo demasiados errores “One” con Bono perdido y “With or Without You” con poca magía. Mi momento “In a little while” que compartí con mi amada por las ondas telefónicas, y lo más esperado “Ultraviolet”. Lo peor un público frío, muy frío. La apertura es sorprendente, cuatro temas del tirón del nuevo disco, “Magnificent” y “Unknown Caller “ mejorarán con los días. La siempre espiritual “Still” correcta, una dedicatoria al ángel caído en los pasados días en “Angel of Harlem” con dos buenos snippet “Man In The Mirror” y “Don't Stop 'Til You Get Enough”. Otro de los regalos de la noche, la olvidada “The Unforgettable Fire. Entrando en el dúo “city+Vertigo, en el que se produce la mutación de la garra, la pantalla, cobra vida y se convierte en un enorme tubo que se comerá el escenario completo, con artistas incluidos, divertido momento dance con el remix de “Crazy”. Otro gran clásico para todos los fans “MLK” y mi “Walk on” gran tema. “Sunday” por debajo del nivel habitual. Vi el concierto en segunda fila, justo detrás del doble italiano de “the Edge”, con el layout 360º no es lo mejor, se pierden mucho por las pasarelas exteriores y por el fondo del escenario pero es un “yo estuve allí” mítico de este tipo de tours.

Me marcho quiero vivirlo de nuevo, aunque ya no olvidaré que hay gente de Madrid, Ourense y Venezuela que esta noche se acordarán de que compartimos una increíble experiencia, va por ellos.

Gran Torino

Gran Torino.

2008.

Estados Unidos.

Dirección: Clint Eastwood.

Productor: Adam Richman, Jenette Kahn y Tim Moore.

Guión: Nick Schenk, basado en una historia original de Dave Johannson y Nick Schenk.

Música: Kyle Eastwood y Michael Stevens.

Fotografía: Tom Stern.

Montaje: Gary Roach, Joel Cox.

Interpretes: Clint Eastwood, Christopher Carley, Bee Vang, Ahney Her, Brian Haley, Geraldine Hughes, Dreama Walker, Brian Howe, John Carroll Lynch, William Hill, Brooke Chia Thao, Chee Thao, Choua Kue, Scott Eastwood, Xia Soua Chang, Sonny Vue, Doua Moua, Greg Trzaskoma, John Johns, Davis Gloff, Thomas D. Mahard, Cory Hardrict, Nana Gbewonyo, Arthur Cartwright, Austin Douglas Smith, Conor Liam Callaghan, Michael E. Kurowski, Julia Ho, Maykao K. Lytongpao, Carlos Guadarrama, Andrew Tamez-Hull, Ramon Camacho, Antonio Mireles, Ia Vue Yang, Zoua Kue, Elvis Thao, Jerry Lee, Lee Mong Vang, Tru Hang, Alice Lor, Tong Pao Kue, Douacha Ly, Parng D. Yarng, Nelly Yang Sao Yia, Marty Bufalini, My-Ishia Cason-Brown, Clint Ward, Stephen Kue, Rochelle Winter, Claudia Rodgers, Vincent Bonasso.

4 sobre 5.

Caminamos por la calle de profesor Martín Almagro Basch, cruzamos Ferraz, nos perdemos por Luis Fernanda bajando por Juan Álvarez de Mendizábal y subiendo a través de Ventura Rodríguez, llegamos a nuestra meca, Martín de los Heros. Parece que el tiempo se detuvo, pero no, ya hace que estás calles no son tan habituales para nosotros, muchas cosas cambiaron. Aquel ambigú. Las madrugadas se tornaron tardes. Y la pequeña sala gran pantalla.
Algo parecido le pasó a nuestro hambre, Walt Kowalski, un día se despertó y todo lo que conocía había cambiado a su alrededor, su barrio ya no era su barrio, su casa estaba vacía y el luchaba por continuar viviendo. No entendía a sus hijos, la falta de valores y tenía miedo a lo desconocido, contra lo que había luchado.

Conservador, patriota, veterano de guerra, racista, xenófobo, descubre que muchas veces resulta más cercano lo que creemos más lejano, y a través de su relación con su joven vecina “amarilla” se adentra en un entorno que el creía hostil dándose cuenta que las relaciones no son tan complicadas como pensaba, y que las diferencias prácticamente no existe. Solo en este entorno desconocido descubre lo duro que fue cargar con la muertes de otros seres humanos a lo largo de su vida, y que todos sus prejuicios puede que estuvieran equivocados.

Cine clásico, cine amargo que perdurará en nuestra retina por mucho tiempo. Este de Eastwood consigue que no odies al viejo amargado y fascista, e incluso y más difícil que nos creamos que puede haber un atisbo de cambio allá por el final de nuestra vida.

No sabría si Eastwood trabaja mejor como director o como actor, solo sé que si un día le perdemos, es una perdida insustituible.
GRAN CINE, GRAN TORINO.

C.

Malos Tiempos

Hoy es un día para la reflexión.

He de reconocer que no me gusta el fútbol, soy un forofo, un hooligans de tribuna, un madridista incorruptible, pero a pesar de que ayer ni ví, ni escuché, el enésimo triunfo del Barca está temporada tengo que felicitarlos por conseguir el Santo Grial de D. Florentino Pérez, solo con Pavones.

Realmente hoy estoy preocupado, pero no por el gran equipo que tiene el Barca, estoy preocupado por el regreso del Sr. Pérez, sin duda el único candidato decente pero ¿el mejor posible?.

Recordemos cinco de sus pecados capitales:

1) Fernando Redondo: símbolo madridista durante muchos años sale del Madrid tras ganar la segunda copa de Europa, siendo un bastión en el centro del campo que 10 años después no ha encontrado sustituto de garantía.

2) Vicente del Bosque: cincuenta años en el Madrid, posiblemente el mejor profesional del club blanco, perfil bajo, mano izquierda con estrellas e infinidad de títulos y triunfos incluido una liga una semana antes de deshacerse de el. Necesitábamos alguien con inglés alto, más internacional y más porte.

3) Fernando Hierro: Posiblemente el mejor central español de todos los tiempos, sufrió la ira de la afición por su agrio carácter, no fue un ejemplo, pero el club le debía un respeto. Yo también le silbaba. Tampoco ha tenido un recambio a su nivel.

4) Abonados: con la excusa de una sonora pita al presidente del Valencia por sus declaraciones sobre el Madrid y los árbitros; y viendo que los abonados más próximos al palco pueden causar problemas en los malos tiempos, decide expropiar un par de miles de abonos para hacer palcos VIP.

5) Samuel Eto´o: Samuel criado en Madrid desde los quince años. Es cedido al Leganés, más tarde cedido al RCD Espanyol y R Mallorca, no tiene sitio en el Madrid de Ronaldo. El Sr. Pérez trae a Owen y vende a Eto´o como un saldo. Samuel da dos Copas de Europa al Barca.

Todos estos errores, y otros, son fruto del innegable sentimiento de superioridad que el Sr. Pérez tenía dentro de los mandatarios futbolísticos. Luego se demostró que el fútbol y los negocios son parecidos pero no iguales.

Veremos si aprendió la lección...

Vetusta Morla

Vetusta Morla.

01 de mayo de 2009.

España//Madrid//Teatro Circo Price.

21:00 Horas.

Invitados: Havalina.

25 €.

01 Autocrítica

02 Rey sol

03 Un día en el mundo

04 Copenhague

05 Pequeño desastre animal

06 Vida no hay mucha

07 La gravedad

08 Al respirar

09 La marea (con Jairo Zavala 'Vacazul' y 'Depedro')

10 Equivocado (versión de 'Depedro')

11 Maldita dulzura

12 Valiente

13 Mi habitación favorita

14 La cuadratura del círculo

15 Iglús

16 Los buenos

17 Sálvese quien pueda

18 Año nuevo

19 Boca en la tierra

20 Saharabbey road

Vivía en un en sin vivir por no poder disfrutar de su directo en Madrid. Me quede fuera de “La casa encendida” pero ahora no pasaría. Tenía tres entradas tres, y sería el primer concierto de mi niña. Error. A pesar de que al comprar la entrada no se avisaba del asunto, el concierto era para “Mayores de 18 años”. Lo intente todo para devolver la entrada. Entradas.com, nefasto servicio, me dijo que si devolvía una tenía que devolver toda la operación. No es cierto, me paso con otros operadores de entradas y devolvieron solo las afectadas. Hable con Kin, manager del grupo, me trato fenomenal, me atendió todas las veces que le moleste, pero en definitiva lo único, pero valioso que saque por mi entrada fue una dedicatoria para todos los pequeños que no habían podido entrar al Price, su recinto, solo porque una marca de cerveza con alcohol patrocinaba el evento.

Decir que el circo es una pequeña joya, cómodo, recogido, ideal para pequeños conciertos.

Los teloneros fueron Havalina, el grupo de Manuel Cabelazí, guitarrista de Russian Red, presentaban su último trabajo “Imperfección“, rockeros y correctos.

Antes de que dieran la 10 en mi reloj sonaban los primeros acordes, una presentación de sombras chinescas con sabor a titiriteros de feria ambulante. El primer tema autocrítica. El sonido no era fetén pero enseguida mejoro. Los temas se sucedían sin descanso. Rey sol. Un día en el mundo. Copenhague. Frenamos, paramos y Pucho se acuerda de los niños que no están en el Price, y les dedica pequeño desastre animal. Me siento bien. Continua el concierto con corrección, nos visitan unos amigos, Jairo Zavala (Depedro y La Vaca Azul). No llegamos al climax, malgastamos balas como la versión de La marea con Jairo. Todo muy profesional pero solo me gusta. Valiente. Mi habitación favorita. La cuadratura del círculo. Cerramos el Set. Bien pero no excelente.

Al empezar los bises el público se calienta solo. Público experto, solicitan la vuelta del grupo cantando a dos voces, masculina y femenina los grititos de Saharabbey road.

No costó mejorar con los bises, el nivel subió rápidamente con la muy agradable puesta en escena de Iglú. Pucho detrás del telón como una mera sombra cantándole a una cámara que proyectaba su jeta en primer plano. Otro break después de una excelsa Sálvese Quien Pueda y otros dos bises para cerrar con el tan tarareado por el público Saharabbey Road y una despedida demasiado extensa y circense.

Siempre pensé que cuando tienes demasiada seguridad en llegar al éxtasis te sobreviene el gatillazo.

En resumidas cuentas, buen concierto, volveré a verlos pero apuntar en el debe demasiada profesionalidad y pedir un poquito más de complicidad con un público entregado, en el que me incluyo.

JOHN FRUSCIANTE - The Empyrean

Año: 2008.

País: Estados Unidos.

Compañía: Record Collection.

Productor: John Frusciante.

3,16 sobre 5.

El espíritu de John se va acercando lentamente con la larga introducción que supone “Before The Beginning” , que no nos muestra nada nuevo, sino la atmosfera que nos crea en cada disco, en total contrapunto con la de su labor colectiva. La continuación con “Song to the siren” no lleva por el camino del dolor, ese dolor que parece no dejar atrás, ese dolor profundo, punzante, esa voz arrastrada, ese lamento eterno. Bonita balada que parece sonara de fondo en los malos momentos. La tercera entrega, “Unreachable” etiqueta Frusciante, a partir de aquí transitamos entre subidas y bajadas, entre tristeza y rabia, con la gritos desgarradores de “God” , los interminables coros de “Dark/Light” para descansar en “Heaven” y “Enough of me” que en sus minutos finales nos depara un duelos de guitarras de John con Johnny Marr.
En este punto llegamos a la razón de ser de este disco y sin duda el mejor tema de largo “Central”, también con la colaboración del guitarrista de The Smiths, sencillamente JOHN.
Cerramos el disco con “One more of me” y el epíligo “After the ending” sin ofrecer nada mencionable, salvo experimentar con violines.

Album difícil, como todos los suyos, no está a la altura de Curtains, no se queda en el camino como Sphere, músico alternativo, con espíritu herido, este es el álbum de los ecos eternos, en la línea de sus anteriores trabajos, no podemos pedir que se reinvente dado que ya invento un estilo propio a caballo entre el folk americano y la música indie, y lo que debe y hace es desarrollarlo.

Por cierto, en la versión Japonesa se encuentran dos joyas, más digeribles para los ajenos a John, “Today” más rockera y “Ah Yom” más dulce, ninguna de las dos estaría en concordancia con la estructura de la Edición Normal del Album pero en su conjunto lo mejoran.

John vuelve con Anthony.

Úbeda (Jaén) - ESPAÑA

06/04/2009.
16:14.

U2 360º TOUR

30 June 2009 Camp Nou Barcelona ES Wed. 25 March
07 July 2009 San Siro Milan IT Fri. 13 March
11 July 2009 Stade De France Paris FR Fri. 20 March
15 July 2009 Parc des Sports Charles Ehrmann Nice FR Fri. 20 March
18 July 2009 Olympic Stadium Berlin DE Fri. 27 March
20 July 2009 Arena Amsterdam NL Sat. 14 March
24 July 2009 Croke Park Dublin IE Fri. 20 March
31 July 2009 Ullevi Stadium Gothenburg SE Fri. 13 March
03 August 2009 Veltins-Arena Gelsenkirchen DE Fri. 27 March
06 August 2009 Slaski Stadium Chorzow PL Fri. 20 March
10 August 2009 Stadium Makimir Zagreb HR Fri. 27 March
14 August 2009 Wembley Stadium London US Fri. 20 March
18 August 2009 Hampden Park Glasgow GB Fri. 20 March
20 August 2009 Don Valley Stadium Sheffield GB Fri. 20 March
22 August 2009 Millenium Stadium Cardiff Wal. GB Fri. 20 March

Confirmado!!! Kiss the Future Tour 2009/10

Definitivamente en comienzo en Barcelona.

Penélope

El curioso caso de Benjamin Button

El curioso caso de Benjamin Button.
The Curious Case of Benjamin Button.
2008.
Estados Unidos.
Dirección: David Fincher.
Productor: Cean Chaffin, Frank Marshall y Kathleen Kennedy.
Guión: Robin Swicord y Eric Roth.
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía: Claudio Miranda.
Montaje Angus Wall y Kirk Baxter.
Interpretes: Brad Pitt, Cate Blanchett, Tilda Swinton, Elle Fanning, Elias Koteas, Jason Flemyng, Julia Ormond, Taraji P. Henson, Josh Stewart, Faune A. Chambers.
4,5 sobre 5.

El Caso de Benjamin Button es muy curioso. Poniéndonos en el supuesto de no conocer la etiqueta de quien esto dirige, partiendo de que no es nuestro director fetiche, despojándonos de cualquier tipo de conocimiento previo; ¿descubriríamos quien es su director?.

Benjamin Button y sus compañeros de historia, no mejor debo decir de cuento, pertenecen a esa clase de personajes que viven en las películas de mi venerado Burton, en extraños barrios, con vidas diferentes, por lo que podemos atribuirle a este la factura. Pero si realmente quitamos el brillo, el barniz al cuento nos damos cuenta que sus barrios y sus vidas son reales. No es Burton pero su estética es sublime.

La estructura narrativa del film es clásica, limpia, lineal, clara, depurada, tiene que ser Mendes. El es capaz de articular una historia como nadie en estos momentos. Consigue transmitirnos los sentimientos con una cantidad de tonalidades de las que nadie es capaz, solo tenemos que recordar esas relaciones padres e hijos en su “camino a Perdición”. Pero no hay algo misterioso que Mendes nunca utiliza , no es Sam pero la estructura es magistral.

Bueno continuamos conjeturando, una historia basada en un cuento corto de Scott Fitzerald, alardes técnicos sin precedentes con excelente rejuvenecimientos e envejecimientos, largo y muy digerible metraje, además de muy premiable por el lobby del cine, es Steven Allan Spielberg. No, los personajes de Steven no irradian esa vida, ese amor a que se procesan Bejamin y su amada. Pero la factura técnica es insuperable.

Me rindo, me rindo a la película que nunca espere de Fincher, a la película que nunca diría que pertenece al director que me regalo el mejor final del cine moderno con “Seven”, no es posible, no me creo que pueda logra este cambio de registro el maestro que inoculo el virus de la cultura antisocial de la primera obra maestra del siglo XXI, el Blade Runner de la generación X “El club de la lucha”.

Sin duda genial.

Get On Your Boots

Portada comercial (finalmente la otra era para el promo) del primer single de "No line on the Horizon" a la venta el próximo 16 de febrero.

C

Fincher, por fin!

Aun recuerdo aquella Shallow Grave del Mr Boyle antes de Trainspotting en los Renoir por el 1994. Tambien recuerdo My Own Private Idaho de Gus Van Sant aquel 1992, pero ante todo hoy le han reconocido su trabajo de estos ultimos tiempos a uno de mis directores mas seguidos, apoyados y queridos desde aquel 1992 con Alien 3 lo peor de todos su posteriores grandes films.
Todos estaran casi veinte years despues juntos en los OSCAR 2009.

Rumores U2 tour 2009

viernes, 10 de julio de 2009
Stade de France
Paris
France

sábado, 11 de julio de 2009
Stade de France
Paris
France

lunes, 13 de julio de 2009
Parc Des Sports Charles Ehrmann
Nice
France

Get On Your Boots

Después del estreno ayer del nuevo single de U2, la portada de "Get On Your Boots" en primer vistazo tan sencilla como aquel día en que vi "Stadium Arcadium".

Tracklist 3 Track CD: (amazon)

1. Get On Your Boots [Brian Eno, U2, Daniel Lanois, Declan Gaffney, Richard Rainey, Carl Glanville, Terry Lawless, Sam O'Sullivan]

2. No Line On The Horizon [U2, will.i.am, Cenzo Townshend, Brian Eno, Declan Gaffney, Tom Hough, Neil Comber

3. Get On Your Boots [Brian Eno, U2, Daniel Lanois, Declan Gaffney, Richard Rainey, Carl Glanville, Terry Lawless, Sam O'Sullivan]

Tracklist 2 Track CD: (amazon)

1. Get On Your Boots [Brian Eno, U2, Daniel Lanois, Declan Gaffney, Richard Rainey, Carl Glanville, Terry Lawless, Sam O'Sullivan]

2. No Line On The Horizon [U2, will.i.am, Cenzo Townshend, Brian Eno, Declan Gaffney, Tom Hough, Neil Comber]

Tracklist 7" Vinyl: (amazon)

1. Get On Your Boots [Brian Eno, U2, Daniel Lanois, Declan Gaffney, Richard Rainey, Carl Glanville, Terry Lawless, Sam O'Sullivan]

2. No Line On The Horizon [U2, will.i.am, Cenzo Townshend, Brian Eno, Declan Gaffney, Tom Hough, Neil Comber]

NO LINE ON THE HORIZON

Pues bien ya tenemos portada y definitivamente es la foto del artista japonés Hiroshi Sugimoto.

Single "Get On Yours Boots":
Radios 19 de enero de 2009.
Descarga 15 de febrero de 2009.
Físico 16 de febrero de 2009.

Album "No Line On The Horizon"
02 de marzo de 2009
Tracklist definitivo:
1. No Line On The Horizon
2. Magnificent
3. Moment of Surrender
4. Unknown Caller
5. I’ll Go Crazy If I Don’t Go Crazy Tonight
6. Get On Your Boots
7. Stand Up Comedy
8. Fez – Being Born
9. White As Snow
10. Breathe
11. Cedars Of Lebanon

more U2 new COVER or more U2 new FAKE ?

Foto de Hiroshi Sugimoto

U2 new COVER or U2 new FAKE ?

U2 tour 2009.

Los rumores más fuertes nos indican que la gira comenzará a finales de junio en Europa y rizando el rizo en ESPAÑA.

Según politicos valencianos la fecha en VALENCIA esta cerrada y según nuestro amigo de u2funlife SEVILLA podría tener otra opción.

Despues veremos que es cierto y que pues hace unos meses se hablaba de Rotterdam a mediados de junio y se supone que la planificación de Leg ha cambiado con el retraso del disco.

BUNBURY - Hellville de Luxe

Año: 2008.
País: España.
Compañía: Emi.
Productor: Phil Manzanera.
Valoración: Imprescindible.
3,81 sobre 5.

No soy un fanático de Enrique, pero siempre ha vivido paralelo a mis gustos, cruzándose de vez en cuando en mi vida. Escuchaba a Héroes y me atraía su magnetismo, pero no lo suficiente. Tropecé con su Radical Sonora y me pareció soberbio pero nos distanciamos hasta hoy, he decidido intentarlo de nuevo con este “Hellville de Luxe”.

Pues bien, la experiencia fue increíble, este disco rezuma melancolía en sus letras, una búsqueda de sensaciones y experiencias a las que Bunbury renuncio, o peor, no ha sabido alcanzar. Se siente el dolor, el lamento de los errores cometidos y el conformismo del yo soy así y no puedo cambiar.

Magnifico, sublime canto al dolor del alma con un soporte guitarrero que quizás había perdido en otros trabajo. Me pregunto cuando el personaje se comió a Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy, pesan mucho los doscientos huesos y el collar de calaveras.

La prueba del algodón es cuando mi hija con siete años recita sus textos de corrido y mi chica, que nunca le miro bien, reconoce que es un gran disco.

Gracias Enrique, tus canciones rebotan en mis neuronas a todas horas, esa es la droga que busco y es difícil de encontrar.

C.

"Get On Your Boots" 19th January on air

El proximo lunes a las 09:15 horas podremos escuchar el nuevo single de U2 "Get on your boots" según informa Universal.

"Get on your boots" será el primer single de "No Line On The Horizon" su esperado nuevo LP que estará en las tiendas el 02 de marzo.

La espera es interminable.

Antes que el diablo sepa que has muerto

Antes que el diablo sepa que has muerto.
Before the Devil Knows You're Dead.
2007.
Estados Unidos.
Dirección: Sidney Lumet.
Productor: Austin Chick, Brian Linse, Carol Cuddy, Jeff G. Waxman, Michael Cerenzie, Paul Parmar, William S. Gilmore.
Guión: Kelly Masterson.
Música: Carter Burwell.
Fotografía: Ron Fortunato.
Montaje: Tom Swartwout.
Interpretes: Philip Seymor Hoffman, Ethan Hawke, Albert Finney, Marisa Tomei, Aleksa Palladino, MIchael Shannon, Amy Ryan, Sarah Livingston, Brian F. O'Byrne, Rosemary Harris.
2 sobre 5.

No se si es la estructura. No se si es la narrativa. No se si son los personajes. No se si es la extrema enfermedad dentro del núcleo familiar o si es Marisa Tomei siempre desnuda, pero hay algo en ella que chirria.

Familia rota, primogénito herido constantemente en su orgullo por su pequeño hermano y ambos con tantos vicios ocultos que difícilmente se les augura una esperanza.

¿Tan malos fueron sus padres para criar estos monstruos?

Buenas interpretaciones de personajes demasiado al límite.

C.

Saw

Saw.
2004.
Estados Unidos.
Dirección: James Wan.
Productor: Gregg Hoffman, Mark Burg, Oren.
Guión: Leigh Whannell.
Música: Charlie Clouser.
Fotografía: David A. Armstrong.
Montaje: Kevin Greutert.
Interpretes: Cary Elwes, Benito Martinez, Ken Leung, Leigh Whannell, Makenzie Vega, Michael Emerson, Mónica Potter, Shawnee Smith, Tobin Bell, Danny Glover, Dina Meyer.
1 sobre 5.


No acabo de comprender el por qué del exito de esta película de serie B con un débil guion y con demasiados giros increíbles, que pude ver de madrugada, solo y sin tener que mirar constantemente a mi alrededor. Perdí el tiempo.

¿Donde esté nuestro Freddy Krueger?

Por cierto Michael Emerson da más miedo en cualquiera de sus apariciones en Lost.
C.

GUNS N´ ROSES - Chinese Democracy

Año: 2008.
País: Estados Unidos.
Compañía: Geffen.
Productor: Axl Rose y Caram Costanzo.
Valoración: Imprescindible.
4 sobre 5.

Aquella fue mi mayor decepción, quizás fue la aluminosis la culpable ya que la fecha era el 04 de julio de 1992 y un año más tarde la degradación de la banda era ya demasiado evidente en el escenario, aquel fue el peor concierto que nunca he visto, y espero no ver ninguno peor.

Después de julio de 1993 odie a Axl Rose con todas mis fuerzas, aquella banda prometía ser una de la más grandes de todos los tiempos y el la mató. Mi vida ha tenido dos clásicos uno “Nevermind” de Nirvana en el 91 y otro “Appetite for Destruction” de Guns n´Roses en el 1987; pero si tuviera que salvar uno, no dudaría, el de Axl y compañía.

Ahora 21 años después de aquel Axl se atreve a publicar un nuevo álbum con el viejo nombre de una banda mítica, que aunque le pertenece, aunque siempre fue el “frontman” y el dueño debería respetar como mito. Pero a partir de aquí la sorpresa de este disco repleto de grandes temas, diferentes corrientes, nuevos sonidos y que si lo firmará como Axl Rose ganaría en calidad que no le falta.

Chinese Democracy, Shackler's Revenge, Better contienen la contundencia de antaño. If The World explora nuevos sonidos, y un ramillete de medios tiempos tan agradables en estos grupos de Hard. Muy recomendable.

Esplendido reencuentro con el pasado, que mayor soy.

C.

U2 han vuelto

Comienza la carrera promocianal de lo nuevo de nuestros mitos vivientes, espero encontrarmelos por el camino este 2009. Todo en Q.
C.